ليس هناك أي عذر للشراء أو التزيين باستخدام Blackamoors

واجه عالم التصميم ، مثل العديد من الصناعات ، حسابًا تمس الحاجة إليه خلال الأشهر العديدة الماضية صعدت المحادثات المهمة حول العرق والتنوع والعدالة الاجتماعية إلى واجهة الأمريكيين وعي - إدراك. المحادثات حدثت وما زالت تحدث في منزل جميل، جدا. نحن نتعلم ونتطور وننظر عن كثب إلى الدور الذي لعبناه في الظلم وما يمكننا القيام به للمساهمة في المضي قدمًا في المساواة.

أحد هذه الإجراءات هو استدعاء الفن والديكور الذي ، بغض النظر عن نيته المعلنة ، متجذر في العنصرية أو التعصب الأعمى. من بينها: Blackamoor ، وهو تصوير لشخص ذو بشرة داكنة - عمومًا عبد أو خادم - من أصل مغاربي ، والذي يستخدم كزخرفة. يمكن العثور على Blackamoors في شكل مجوهرات أو في قطع ديكور المنزل. بغض النظر عن السياق أو الفترة الزمنية للشيء ، مع ذلك ، فإن الحافز يكون ضارًا بلا شك.

يقول Adrienne L.: "ربما أصبحت مرادفة لرفاهية العالم القديم ، لكن هذه العناصر استغلت العبودية كزخرفة". تشايلدز ، دكتوراه ، مؤرخ فني ، أمين ومؤلف الكتاب القادم

سواد الزينة: الجسم الأسود في الفنون الزخرفية الأوروبية.

بدأ Blackamoors في الظهور في الفنون الزخرفية الأوروبية في القرن السابع عشر. أصبحوا مشهورين في المنازل الأرستقراطية ، بما في ذلك بلاط لويس الرابع عشر ، في وقت كان الأوروبيون يعملون فيه في تجارة الرقيق. أصبح مفهوم الجسد الأسود "الغريب" رمزًا للتفاخر الباروكي "، كما يقول تشايلدز. كانت الأشكال المبكرة من Blackamoor ، المصنوعة من خشب الأبنوس والفضة باهظة الثمن ، تظهر دائمًا تقريبًا في أوضاع ذليلة - كقاعدة للطاولة ، أو لدعم الشمعدانات ، أو حتى العمل كمقعد. "في الأساس ، تم استخدامها كدعامات تصويرية ، بنفس الطريقة التي ربما رأيت بها دلفينًا أو كروبًا يحمل طاولة."

استمرت شعبيتها طوال القرن الثامن عشر. في القرن التاسع عشر ، ظهرت صناعة كاملة من ديكورات Blackamoor المصنوعة بسعر أرخص - "المقلدة المبتذلة للأصول الأصلية" ، كما يقول تشايلدز - في البندقية. وبحلول القرن العشرين ، عندما اعتنق المصممون الأمريكيون حركة الباروك الجديدة ، فقد اعتنقوا أيضًا Blackamoor. يلاحظ تشايلدز: "إنه شيء قد تراه في شقة في بارك أفينيو بمثابة ارتداد لتلك الفترة".

كان ضمن هذا السياق الدقيق ذلك منزل جميل تضمنت مؤخرًا صورة لغرفة تحتوي على Blackamoor ، وتحديداً طاولة بها تمثال لشخص ذو بشرة داكنة كقاعدة لها. بينما تمت مراجعة الصورة وقصتها من قبل العديد من الموظفين ، لم يتم رصد الجدول إلا بعد النشر - وقد شعرنا بالغثيان عندما تم الكشف عنها. لقد ذكرنا هذا السهو بأن جهودنا لم تكن كافية: منزل جميل يجب أن تتخذ موقفًا أقوى في تحديد مثل هذه الزخارف واستخدام منصتنا لإزالتها من التصميم الأمريكي العامي.

في حين أن هواة الجمع قد يجادلون بأن تمثال Blackamoor العتيق هو أكثر احتفالًا بأوروبا في القرن الثامن عشر الحرفية أكثر من تأييد تجارة الرقيق ، والطريقة التي يمثلون بها أجساد السود هي بلا شك شىء متنافر. يقول تشايلدز: "المواد الجميلة ،" جمال "هذه الأشياء ، كلها تنحرف عن الطبيعة المقلقة للغاية لما تراه حقًا ، وهو جسد مستعبد".

المثير للدهشة - أو ربما لا - لا يزال ديكور Blackamoor متاحًا على نطاق واسع ، سواء كعناصر مصنوعة حديثًا (غالبًا ما تأتي من إيطاليا) أو عبر تجار التحف. لكن هذا بدأ يتغير: في يونيو الماضي ، أعلن معرض الشتاء ، وهو معرض فني وتحف كبير في مدينة نيويورك ، أن لم يعد يعرض Blackamoors أو عناصر أخرى غير حساسة من الناحية العرقية (مثل الوجه الأسود أو دمى مامي) في كل عام حدث. وبالمثل قامت كريستيز وسوثبيز بإزالة مثل هذه الأشياء من كتالوجاتهما ، وفرض العديد من وكلاء التحف الرقمية استراتيجيات مماثلة.

لإزالة هذه الأشياء من المزاد العلني ، وصالات العرض العتيقة ، و منزل جميلصفحاتهم الخاصة لا تمحو الضرر ، ولا تمسح تاريخهم المضطرب تحت البساط. توضح هذه التغييرات أن أشكال بلاكامور ليس لها مكان كزينة في المنزل - فقد كانت عناصر ديكور غير مقبولة في الماضي ، وهي غير مقبولة اليوم. منزل جميل تأسف بشدة لإدراج هذه الصورة ، وسوف تتخذ خطوات لضمان عدم ظهور مثل هذه الصور المؤذية في المجلة مرة أخرى.

يتم إنشاء هذا المحتوى وصيانته بواسطة جهة خارجية ، ويتم استيراده إلى هذه الصفحة لمساعدة المستخدمين على تقديم عناوين بريدهم الإلكتروني. قد تتمكن من العثور على مزيد من المعلومات حول هذا والمحتوى المشابه على piano.io.