هل هناك طريقة مسؤولة لتزيين الأقنعة الاحتفالية؟

متحف دالاس للفنون هي موطن لمجموعة واسعة من الأقنعة الأفريقية. يتحدث المعرض الافتراضي بعناية عن القيمة الروحية للأقنعة واستخدامها في الرقص الديني والعروض العامة:

ظهرت صورة قناع أفريقي لأول مرة في وسط الصحراء منذ آلاف السنين. ترك سكان العصر الحجري سجلاً لوجودهم في الفن الصخري في تاسيلي ن أجر بالجزائر ، حيث رسموا شخصية بشرية ذات حجم وميزات مبالغ فيها. يتم تفسير الشكل على أنه راقص مقنع يرتدي زيًا معقودًا. من خلال هذا التنكر ، تحولت الراقصة إلى إله أو روح. مهما كان الغرض من التنكر ، يستشهد العلماء بهذه اللوحة ، التي يرجع تاريخها إلى 8000 إلى 6000 قبل الميلاد ، كأقرب دليل على أحد أهم أشكال الفن الأفريقي: الأقنعة. الأقنعة الخشبية المنحوتة هي شكل فني أفريقي متطور ودائم يتم تقديره لصفاته التعبيرية.

مزخرفة وموهبة روحيا ، فلا عجب أن الأقنعة أصبحت الدعامة الأساسية في جسد الفن السياحي وتصدير القطع الأثرية من جميع أنحاء المحتوى. لكن هل هذا أخلاقي؟

تعتبر الأقنعة ساحة معركة معقدة بشكل خاص يجب التعامل معها نظرًا للتاريخ الطويل للاستخراج الغربي لمثل هذه العناصر لعرضها في المتاحف والمجموعات الخاصة. كرئيس فرنسي إيمانويل ماكرون

أعلن في عام 2017، "لا يمكنني قبول أن جزءًا كبيرًا من التراث الثقافي من العديد من البلدان الأفريقية موجود في فرنسا... لم يعد التراث الأفريقي أسير المتاحف الأوروبية."

واحدًا تلو الآخر ، اتبعت العديد من المؤسسات البحثية والمتاحف العامة في الولايات المتحدة وأوروبا خطوات ماكرون ببطء. في الآونة الأخيرة وعلنا ، فإنهولندا وألمانيا أعلنوا عن خططهم للعودة مسروقة استعماري بقايا على أسس أخلاقية متنوعة. أدى تطور المؤسسات الثقافية الكبرى إلى بدء المحادثات في صالات العرض والمزادات والعشاء جداول حول أخلاقيات استخراج التحف ، وخاصة ذات القيمة الروحية ، من المجتمعات التي خلقت معهم.

على المستوى الفردي ، يترك المسافرون الأخلاقيون وجامعي الأعمال الفنية يتساءلون: هل هناك طريقة لتقديم قناع مصنوع في إفريقيا بشكل مسؤول كديكور؟ هل شراء قناع قديم أثناء زيارة القارة أمر مفترس؟ هل من الصعب استخدام القطع الاحتفالية كديكور في منزل حديث؟ تلقي هذه الأسئلة الصحيحة للغاية في صميم النقاشات الأخلاقية حول استخدام أقنعة أصلية خارج موطنها الأصلي.

جودي دينرمان من معرض الأقنعة الأفريقية في نيو هوب بولاية بنسلفانيا ، تقول إنها "تتحدث دائمًا مع العملاء حول وضع الأقنعة على جدران منازلهم بدلاً من الطلاء المسطح أو المطبوعات. تم نحت الأقنعة بواسطة فنانين وتمثل الحياة في كثير من الحالات. الأقنعة روحية وتضيف تصميمًا ثلاثي الأبعاد للجدران. تتمتع الأقنعة بحياة خاصة بها وتضيف اهتمامًا وإثارة وتصميمًا وتجعل الغرفة تشعر بالدفء والإثارة والجاذبية... كل قناع يجلب شخصية ومزاج ديناميكي ومثير ".

يسافر دينرمان شخصيًا لجمع من الحرفيين في دول مثل غانا وتوغو وبنين وساحل العاج وكينيا وتنزانيا ورواندا وجنوب إفريقيا وبوتسوانا وزيمبابوي. وفي أوائل العام المقبل ، سافرت إلى الكونغو والكاميرون ومالي ونيجيريا لتضيف إلى أكثر من 1000 قطعة مجموعة من المنحوتات والأقنعة والحرف اليدوية في معرضها. إن مجرد الاستعانة بمصادر من أولئك الذين يقومون بالعمل مهم. لا يسمح هذا بشكل مسؤول لهواة الجمع بتحديد الأصول المحددة للقطعة التي اشتروها فحسب ، بل يضمن أيضًا استفادة أولئك الذين جاهدوا لجعلها يستفيدون بشكل مباشر من إعادة البيع. بعد كل شيء ، لا يتعلق هذا السؤال الأخلاقي بالعنصر الروحي للأقنعة فحسب ، بل يتعلق أيضًا باقتصاديات أسواق الفن في أفريقيا.

يشتري العديد من المسافرين فنًا سياحيًا يكرر المظهر الأصلي. تميل هذه الأقنعة إلى أن تكون زينة بحتة ولم يتم استخدامها مطلقًا في حفل. صانع قناع ماهر وفنان أداء جوليو ليتاو يطمئن المالكين المحتملين أنه حتى النسخ المقلدة "تعمل على تثقيف الناس حول هويتنا. لا يجب أن تعني أي شيء طالما أنك تحب الطريقة التي تجعلك تشعر بها في منزلك. يمكن أن تكون مجرد زينة ". في الأصل من أنغولا ، ينتج Leitão فنًا مستوحى من ذكريات طفولته الأصيلة أقنعة لوبا، تستخدم في العروض الطقسية للحماية والاتصال بأرواح الأجداد. اليوم ، أعماله المنمقة معاصرة من الناحية الجمالية. لقد تم تصميمها عن عمد لإحداث تأثير كبير ولا يوجد أي خطأ في أن أصوله الأصلية قد تصادفك في أحد الأسواق في أكرا أو كيغالي. من المؤكد أن مشتري الأعمال الحديثة يزيلون التوتر الأخلاقي حول شراء قطعة تدعي أنها أصلية.

يقول Leitão أن العديد من الحرفيين المهرة يقدمون مثل هذه الادعاءات كأسلوب تسويق. قد يؤدي دفن نسخة طبق الأصل لأشهر أو حرقها بالخل إلى إعطاء قناع جديد تمامًا مظهر ومظهر التحف. على الرغم من كونها مخادعة ، فإن ممارسة رفع السعر تساعد العديد من الفنانين المكافحين في جني أموال كافية لإطعام عائلاتهم ومواصلة حرفتهم. بسبب الاهتمام المحدود بين المشترين المحليين ، يعاني الفنانون والحرفيون في القارة من الاعتماد المفرط على السياحة الأجنبية شديدة التقلب. يخلق عدم المساواة الاجتماعية والاقتصادية اختلالات حادة في القوة بين المشتري المحتمل والبائع. يمكن أن يكون هذا الخلل أكثر صحة بالنسبة لأولئك الذين يختارون بيع الإرث العائلي في الواقع نكون أصلي.

في العديد من الأسواق السياحية ، من الصعب جدًا العثور على قناع احتفالي أصيل حقًا. إن البحث المتعمد عن شيء حقيقي يتطلب تقديرًا لتاريخ الفن وميلًا لمحو الأمية الثقافية. كما يقول Leitão ، "لم يعد يتم استخدام الكثير من هذه الأشياء ، لأن المجتمع الحديث قد قتل التقاليد. لذا فإن البديل هو وضع [قناع] في مكان ما حيث يمكن استخدامه لتثقيف الجيل القادم حول قيمة أنفسنا وأنفسنا والحفاظ عليها هوية." في هذه الحالات ، قد يصبح الجامعون وصيًا لثقافة متطورة ، ولكن من المفيد استجواب أي شعور بالأبوة يأتي مع ذلك إنطباع.

إن التاريخ الطويل للنهب والاستيلاء على الحرف والثقافة من إفريقيا يجعل بيع الأقنعة وامتلاك الأقنعة أمرًا مثيرًا للجدل دائمًا. قلة قليلة من الناس سوف يبيعون مثل هذا العنصر المهم إذا كان بإمكانهم كسب عيشهم بطريقة أخرى. وإذا كان الغرض من شراء قطعة أصلية هو الربح من إعادة البيع ، فهذا يعني استمرار دورة الاستخراج الثقافي التي عانت منها القارة لقرون.

"الاستعمار لم ينته منذ فترة طويلة. ما زلت على قيد الحياة ، وعشت في ظل الاستعمار "، كما يذكر ليتاو ، الذي ولد في ظل الإمبريالية البرتغالية. في عام 1975 فقط حصلت أنغولا وموزمبيق وغينيا بيساو وساو تومي وبرينسيبي والرأس الأخضر على استقلالها. "عندما تتحدث عن الأقنعة ، فأنت تتحدث حقًا عن كل شيء. إنها ليست مناقشة منعزلة... إنه يتعلق بنظام ، "يكرر Leitão.

عندما يتم الحصول عليها وعرضها باحترام للأشخاص الذين صنعوها ، يمكن أن تكون الأقنعة والزخارف التي تلهمهم إشارة حقيقية إلى ثقافات السكان الأصليين التي أتوا منها. بيرسي ميميلا، فنان جنوب أفريقي معاصر ، يستخدم الأقنعة في رسوماته لأنه يشعر أنها تمثلها أوبونتو، وهي فكرة جنوب إفريقيا التي تُترجم بشكل فضفاض إلى "الإنسانية".

باستخدام إطاره ، لا يحتاج الفنانون المعاصرون وجامعي التحف إلى التطلع إلى الآلهة لقياس قيمة عملهم. عند النظر في أخلاقيات امتلاك قناع احتفالي ، من الضروري الأخلاقي أن يقوم المشترون بتقييم التاريخ البشري وموازنة نواياهم في هذا السياق الأكبر. "بغض النظر عن مكان وجودنا في العالم ، فإن الحقيقة هي أننا جزء من البشرية ، وأعتقد أن حياتنا تتأثر بالماضي والحاضر والمستقبل" ، كما تقول ميميلا.

يلعب هذا النسب المستمر دورًا في عمله: "لقد ابتكرت قناعًا يحتوي على خطوط بصمات أصابع لتمثيل الحمض النووي ، والذي يرمز إلى تاريخنا ،" كما يقول. "الشكل الأيروديناميكي للقناع هو رمز للمستقبل والتركيز. يهدف هذا الشكل أيضًا إلى التأكيد على أنه يمكن للمرء إنشاء مساره الخاص ". بالنسبة لميميلا ، تخدم الأقنعة أخلاقيًا بمثابة تذكير عملي بأن "حياتنا هي لغرض أعظم من أنانية الفردية. لذلك ، نحن بحاجة إلى معرفة أن أفعالنا ستؤثر دائمًا على الآخرين ".

إن العودة المؤسسية التي طال انتظارها للأعمال النادرة والقيمة بشكل لا يصدق هي بالتأكيد اعتراف بالحقيقة الكامنة وراء كلماته. ومع ذلك ، لا تزال الملكية الفردية للأقنعة الاحتفالية والعتيقة تترسخ بقوة في بؤرة المناقشات الأخلاقية حول الاستيلاء الثقافي مقابل التقدير.

مثل الأقنعة نفسها ، فإن هذا النقاش تاريخي ودائم - وغالبًا ما يكون معناه أكثر تعقيدًا مما قد توحي به النظرة الأولى.

اتبع House Beautiful on انستغرام.

---

نفيسة ألن باحثة مستقلة مهتمة بالأدب والجنس ودراسات الشتات في جنوب الكرة الأرضية. في عام 2019 ، أكملت درجة الدكتوراه. في الهجرة القسرية من جامعة ويتواترسراند (ويتس) في جوهانسبرغ ، جنوب أفريقيا. هي تقود BlackHistoryBookshelf.com ، موقع لمراجعة الكتب يسلط الضوء على التاريخ العالمي للأسود مرتبة حسب اللغة والموضوع والبلد. تابعها على Twitter أو Instagramtheblaxpat.

يتم إنشاء هذا المحتوى وصيانته بواسطة جهة خارجية ، ويتم استيراده إلى هذه الصفحة لمساعدة المستخدمين على تقديم عناوين بريدهم الإلكتروني. قد تتمكن من العثور على مزيد من المعلومات حول هذا المحتوى والمحتوى المشابه على piano.io.