إن التداخل بين ثقافتين في وقت واحد هو نوع خاص من المواهب. على الرغم من أن وجودي اليومي هو مثال على هذه الموهبة من الناحية العملية ، إلا أنني لا أستطيع أن أخبرك كيف أفعل ذلك. هذه هي الحياة بالنسبة للمهاجرين - وخاصة أطفال المهاجرين - الذين يكافحون غالبًا من أجل إقامة روابط مع وطنهم الأم ، بينما يكافحون أيضًا ليشعروا بأنهم في وطنهم في مكان أجنبي. ومع ذلك ، بطريقة ما ، يتمكن المنزل من التجمع ، كما قد تكون القطع الفردية فيه غير كاملة.
عندما أفكر في منزل طفولتي ، الذي كان معظمه مؤثثًا ومزينًا بأمّي التي هاجرت من الفلبين في السبعينيات ، تتبادر إلى ذهني كلمة واحدة: فوضى. لم يتم استخدام شبر واحد من تلك المساحة. من واقع خبرتي ، هذا متوقع من موطن المهاجرين النموذجيين. لا يوجد شيء غير قابل للإصلاح أو إعادة الاستخدام. لديك دائمًا "احتياطيًا" إضافيًا. إذا لم تكن كل زاوية وركن ممتلئة حتى أسنانها الأشياء، أنت ببساطة لا تفعل ذلك بالشكل الصحيح.
انه فلسفة التصميم متجذرة في أمن الوفرة المتصورة. كلما كان لديك أكثر ، كنت أكثر أمانًا. في بلد مثل الولايات المتحدة ، حيث المادية هي علامة على إنجاز الحياة ، يمكن أن يؤدي هذا النوع من التفكير إلى بعض العلاقات المثيرة للاهتمام مع المنزل. أعلم أنه بالنسبة لشخص مثل أمي - فهي ليست مهتمة بشكل خاص بحجم منزلها المتواضع. حقيقة أنه كلي
لها هو ما يهم أكثر. حتى يومنا هذا ، لا يزال منزلها مزدحمًا قدر الإمكان: أوراق ومجلات مكدسة مثل العثمانيين المؤقتين ، وصناديق بلاستيكية مليئة بالمواهب التي تقول إنها ستشحنها إلى الفلبين يومًا ما. الفوضى ، رغم ذلك ، لها أن تمتلكها.بينما أحب أن أعتقد أنني قد قلصت من ميول تزيين عائلتي ، فإن الحقيقة هي ذلك كثيرًا ما كنت أجد نفسي متمسكًا بأشياء أطول مما ينبغي ، وغالبًا ما كنت أشعر بعمق الذنب. كيف يمكنني فقط تخلص من شيء ما إذا كان لا يزال يعمل بشكل مثالي؟ إنني دائمًا في وضع إلغاء البرمجة ، وأحاول تجاوز الفجوة المتمثلة في بناء منزل يكرم تراثي الثقافي ولكن هذا أيضًا أشعر به بشكل واضح.
تكريمًا لشهر التاريخ الأمريكي الفلبيني ، تواصلت مع ثلاثة مصممين فلبينيين أمريكيين للدردشة حول هذا التحدي الدقيق ، ومساراتهم في الصناعة ، وما يرغبون في رؤية المزيد منه في مستقبل. هذا ما كان عليهم قوله.
كارين نيباسينا قادت أول مشروع تصميم لها في سن الثانية عشرة. تتذكر قائلة: "أتذكر أنني كنت أرغب في تصميم غرفة نومي ، واختيار ورق الحائط والفراش". "ساعدني والداي في بناء سرير مظلة من الأنابيب البلاستيكية. لطالما كان التفكير في كيفية جعل المنزل والمساحة أكثر إمتاعًا جزءًا من حياتي وطريقة تفكيري ".
تأثرت Nepacena بشدة بوالدتها ، التي كانت تختبر في كثير من الأحيان مظهرًا مختلفًا للمنزل. تقول: "كانت أمي تغير باستمرار الديكور في منزلنا ، من خياطة ستائر جديدة إلى إنشاء جدران مميزة في منزلنا قبل أن يصبح هذا شيئًا".
كشخصية وراء مدونة شعبية تحولت إلى تجارة الوجهة Eichler، فتحت Nepacena أبواب منزلها مع جمهورها (ألقِ نظرة على مطبخها أعلاه) وساعدت عددًا لا يحصى من العملاء في إنشاء منازل أحلامهم الخاصة في منتصف القرن. وتشير إلى أنه في حين أن فكرة المنزل ذو المفهوم المفتوح تعتبر اتجاه تصميم أحدث هنا في الولايات المتحدة ، لطالما كان لمفاهيم مساحة المعيشة المشتركة جذور عميقة داخل الفلبينيين حضاره. على مستوى ما ، قد يكون لديها انجذاب لهذا النمط من الهندسة المعمارية والديكور لأنها تشعر أنها مألوفة ثقافياً بالنسبة لها.
يقول نيباسينا: "الباهي كوبو الفلبيني التقليدي عبارة عن مسكن من غرفة واحدة حيث تتم الأنشطة اليومية للعائلة في نفس المكان ، من النوم إلى تناول الطعام". "من المثير للاهتمام ، لقد انجذبت إلى منتصف القرن الحديث المنازل والتصميم التي تشترك في بعض [نفس هذه] المبادئ. تتميز العديد من المنازل التي أعمل فيها بتصميم معماري حول المعيشة الداخلية والخارجية وتذكرنا بمنازل عائلتي في الفلبين ، والتي تم بناؤها لإضفاء الطابع الخارجي ".
مع أكثر من عقدين من الخبرة في التصميم تحت حزامها ، المصممة روبي راميريز هو محترف معتمد. استغرق الأمر بعض الإقناع لعائلتها للنظر إلى التصميم باعتباره مسارًا وظيفيًا قابلاً للتطبيق ، ومع ذلك ، كل تلك السنوات الماضية.
يقول راميريز: "كنت في مرحلة ما قبل الطب في السنة الأولى من الجامعة". "أتذكر بوضوح الجلوس في فصل علم الأحياء الدقيقة وتعلم السرخس وإدراك أنه لم يكن المسار المناسب لي. لقد كانت لقاء صدفة مع زميلة في المدرسة الثانوية أنهت للتو شهادتها الأولى وكانت تسعى للحصول على درجة ثانية في التصميم الداخلي. كان فضولي منزعجًا ".
اليوم ، راميريز هو الشب استوديو التصميم الداخلي لشركة YOO Ltd.، حيث عملت جنبًا إلى جنب مع أمثال المصممين المشهورين مثل فيليب ستارك ، ومارسيل واندرس ، وكيلي هوبن ، وجيد جاغر في مجموعة متنوعة من المشاريع البارزة في جميع أنحاء العالم. راميريز يمتلك الآن a أستوديو التصميم في ميامي ، وكثيراً ما تستمد تراثها الثقافي لإحياء مشاريعها ، والتي يمكنك رؤية أحدها أعلاه.
"كوني أميركية فلبينية ، أعود بطبيعتي إلى يد الحرفيين ،" تشارك. "تشتهر الفلبين في مجتمع التصميم بتقنيات الحياكة اليدوية. لمسة اليد تلك هي أحد الموازين المفضلة لدي للتصميم المعاصر. أحب العمل مع الفنانين عبر جميع الوسائط ، وأنا دائمًا أبحث عن تعاون جديد ".
كان المسار الإبداعي إلى حد ما معطى للمصمم Lauren Reyes ، مؤسس ومالك LVR — Studios، وهي شركة تصميم مقرها كاليفورنيا. كبرت ، انجذبت نحو الفنون ، على الأقل جزئيًا لأنها كانت في الحمض النووي لعائلتها.
"لقد جئت من خلفية من الفنانين من جانب والدتي ، ولم يدعم والداي مشروعي فحسب ، بل قاموا أيضًا برعايته في وقت مبكر جدًا ،" يشارك رييس. "منذ أن كنت طفلاً ، أحببت الرسم. لقد أدركوا موهبتي على الفور وسجلوني في كل فصل دراسي للفنون خلال سنوات دراستي الإعدادية والثانوية. عندما اتخذت قرارًا بالذهاب إلى مدرسة التصميم ، لم يغمضوا عينًا على الإطلاق ".
غالبًا ما تظهر الفلبين في عملها من خلال القطع التي تتميز بذوق الجزيرة المميز. يقول رييس: "من حيث التصميم ، ثقافتنا غنية جدًا بالثقافة والملمس". "أنا شخصياً أحب هذا الروطان و نسيج / نمط قصب وسلة كان قد عاد مؤخرا. في معظم مشاريعي السكنية ، أحاول دمج هذا حيثما استطعت لأنه يشبه إلى حد كبير أجواء الجزيرة الدافئة ".
عندما يتعلق الأمر بالتنوع والشمول في عالم التصميم ، قال رييس إنه يحب رؤيته في أي مكان وفي كل مكان ، لا سيما في الأماكن الأكثر وضوحًا للأجيال الشابة. يقول رييس: "من خلال المجلات ، وعروض التصميم ، ومن خلال أي وسيط يتم توفيره لشخص شاب طموح قد يفكر قليلاً في هذا باعتباره مسارًا وظيفيًا محتملاً". "أحصل على أكبر دفعات من الحافز والإلهام كلما رأيت الأمريكيين من أصل آسيوي ، وخاصة الأمريكيين الفلبينيين ، في طليعة وسائل الإعلام الرئيسية. يجعلني أفكر ، "إذا كان بإمكانهم فعل ذلك ، فيمكنني أن أكون كذلك".