شهر Google لعام 2020 للتاريخ التجاري يوضح عدد المرات التي يمكنك فيها إجراء بحث في Google عن الأشخاص والإنجازات والمعالم البارزة ، ويظهر شخص أسود كأفضل نتيجة. الأكثر بحثا مضيف برنامج حواري؟ أوبرا وينفري. الأكثر بحثا فائز EGOT؟ أسطورة جون. إنه لا يتفاخر بمحرك البحث بقدر ما يحتفي بالأشخاص السود الرائدين - أولهم وأفضلهم وأعظمهم الذين يشكلون عمليات بحث Google الأكثر شيوعًا. البحث عن "أفضل مصممي الديكور الداخلي" ، من ناحية أخرى ، يظهر 51 شخصًا ، اثنان منهم فقط من النساء السود. البحث عن "أفضل مصممي الديكور الداخلي الأسود" يستقطب الكثير من المقالات ، بعضها يحتفل بشهر التاريخ الأسود والبعض الآخر ، الذي يحفر في تنوع صناعة التصميم الداخلي. الامتناع المدوي: عدم وضوح الرؤية لا ينبغي أن تدل على عدم وجود.
أنا لست غريبا على هذا المفهوم. باعتباري أحد مؤسسي إحدى الشركات التي تبني متجراً عبر الإنترنت للعلامات التجارية المملوكة للأسود ، فقد جعلت من وظيفتي البحث عن المواهب السوداء حتى في أقل الصناعات تنوعًا. إذا كان هناك شيء واحد تعلمته في الساعات والساعات التي قضيتها في العثرة على العلامات التجارية والشركات التي أتيت إليها معجب ، إنه في المناطق الخالية من التنوع العرقي والعرقي ، فإن البحث الإضافي هو أكثر من يستحق كل هذا العناء.
كما كتبت أواخر العام الماضي، بعض العناصر المفضلة لدي حول شقتي كانت مصنوعة من العلامات التجارية المملوكة للأسود ، ليس لأنها مملوكة للأسود ولكن بسبب جودتها والقصص الغنية وراءها.لكن لا تخطئ: فعل الصيد ضروري في عالم التصميم بسبب شبكة معقدة من الحراسة والمعايير المزدوجة. لقد تحدثت مع الفنانين السود والمصنعين والمصممين للحصول على وجهات نظرهم حول الرؤية في هذه الصناعة ، وشارك كل منهم قليلاً من تجاربهم في التنقل في عالم التصميم.
في الأوساط الاحترافية التي يكون فيها الأشخاص الملونون قليلون ومتباعدون ، من غير المألوف ظهور كلمتين "الوصول" و "خط الأنابيب" في محادثات حول التنوع. صناعة الداخلية لا يختلف. خذ على سبيل المثال المصممة الداخلية Jazmyne Simmons ، وهي عملية زرع في العاصمة. بدأ حبها للتصميم في سن الثانية عشرة ، عندما سمح لها والداها برسم جدران غرفة المعيشة في تكساس. الآن مصمم كبير في السيدة. فيكاس الداخليةإنها ترى كم هي فريدة تلك التجربة بالنسبة لفتاة سوداء صغيرة. لكنها لم تحقق هذا الإدراك حتى ذهبت إلى جامعة بنسلفانيا لدراسة الهندسة المعمارية.
يقول سيمونز: "اعتقدت أن [التصميم] سيكون أكثر وضوحًا قليلاً ، وخاصة الذهاب إلى Penn ، هذه الجامعة المدهشة حيث قدمنا الكثير من الدراسات". "لكنني كنت لا أزال أشعر بنوع من الفصل الفعلي في الصراع - أنا شخصياً وشخص أسود آخر كانوا في البرنامج. لقد كان أكبر مني بسنتين ، لذا طوال فترة دراستي كانت تجربة منعزلة بقدر ما كانت مرئية داخل المجتمع. حتى بين مجتمع السود في المدرسة ، لم يعرف الكثير من الناس - ما لم يعرفوا لي - أن الهندسة المعمارية كانت حتى برنامجًا في مدرستنا. "
عزلة سيمونز لم تتوقف فقط على أسس عنصرية. درست الهندسة المعمارية بقصد الذهاب إلى التصميم الداخلي ، مما ساهم بلا شك في ذلك يرتفع في صفوف M.S. Vicas ، حيث تعمل مع الفريق غالبًا مع المهندسين المعماريين و عملاء. لكنها تقول: "ما زلت لم ألتق أي شخص بخلفية معمارية دخلت عمداً في التصميم الداخلي. وهذا في جميع المجالات ، وهذا ليس فقط داخل المجتمع [الأسود]. "
الإرشاد والمسار الوظيفي جانباً ، تراقب سيمونز مسار عالم التصميم بأكمله. "الهندسة المعمارية ، والتصميم ، وصناعة البناء والتناظرية للغاية ، حتى مع كل التطورات التكنولوجية والاحتياجات التكنولوجية داخل المنازل التي نقوم بتصميمها" ، كما تقول.
أملها هو أن تصبح الصناعة أكثر احتراماً ، بالإضافة إلى مزيد من التكنولوجيا ، مما يؤدي إلى تمثيل أسود أفضل في المستقبل. يقول سيمونز: "في الوقت الحالي ، يتم نبذ التصميم الداخلي داخل مجتمعنا ، ولكن أيضًا بشكل عام ، لأنه كان لديه هذه التقاليد القديمة لكونه نظامًا ثريًا للغاية". "أريد أن فضح أنه حتى يدرك الآخرون أن التصميم الداخلي يشبه الرسم والتصميم الجرافيكي والتصوير الفوتوغرافي — يمكن أن يكون وسيلة للاستكشاف ، ويمكن أن يكون وسيلة للشفاء".
بالنسبة للفنان البصري باري جونسون الذي يتخذ من سياتل مقراً له ، فإن استخدام الفن كأداة للتواصل أمر غير منطقي ، لكنه استغرق بعض الوقت لمعرفة ذلك. كطالب جامعي من الجيل الأول ، شعر بالضغط لدراسة شيء أقل إبداعًا وأكثر استقرارًا - رغم أنه ، كما يقول ، "طبيعيًا الجميع يولد كفنان ". بينما كان يميل إلى هذه الفكرة طوال طفولته ، تغير كل شيء عندما بدأ التفكير في الأمور العليا التعليم. يقول جونسون: "كنت أقوم بالكثير من الأعمال الفنية ، وكلما حان الوقت للذهاب إلى المدرسة ، أتذكر التفكير فقط ،" أنت تعرف ماذا ، أنا هذا الطفل الأسود الصغير ، لم يذهب أي شخص من عائلتي إلى الكلية ، لذلك أعتقد أنني سأذهب للعمل فقط - سأكون رجل اعمال.'"
بعد دراسة العمل في المدرسة ، ذهب جونسون للعمل في شركة استشارية ، حيث كانت أيامه ، بشكل غير مفاجئ ، مستهلكة بواسطة جداول البيانات. لكن ذلك بدأ يتغير عندما اختار كتاب ماسون كوري "طقوس يومية: كيف يعمل الفنانون". وجد نفسه العبث طوال اليوم - لدرجة أن رؤساءه في الشركة سيطالبونه بتقديم رسومات توضيحية كبيرة على السبورة واللوح الأبيض عملاء. استيقظ هذا روحه للفن.
"قررت أن أقوم بالمزيد من الرسم والمزيد من الرسم ، وفي نهاية المطاف كنت مثل ذلك ، فأنا أتقاضى أجراً لأقوم بعمل خارج هنا - و في الداخل من هنا ، لا أتقاضى أي رسوم على الصور الجدارية وكل ما أقوم به ، لذلك أعتقد أنني سأخرج ". يقول. لذلك ترك وراءه مهنة الاستشارات التي قضاها بالكامل في بناء حياة الكبار لكنه لم يشرع بالضبط في "جعله" كفنان. "لم أكن أرغب في الإشادة" ، كما يقول. تحتاج فقط إلى عمل جيد. هذا كل ما أردت القيام به. "
لذا بدلاً من محاولة البحث عن العملاء والعملاء ، سعى باري إلى البحث عن فنانين أعجبهم. كمستشار ، كان حريصًا على المواضيع التالية. وبصفته شخصًا لديه مجموعة من الوظائف كطفل ، لم يكن لديه مانع من سماع "لا" كثيرًا. ولكن في كل "نعم" ، وجد دليلاً جديداً لبعض جوانب إبداعه. يقول: "لقد أخذت كل ما يمكنني فعله وجعلتهم معلمًا". "نفس الفنانين الذين قرأت كتبهم ، كنت سأرسلهم بالبريد الإلكتروني وأغردهم بهوس".
من خلال التواصل مع الموجهين وأخذ دروس في الفن ، جمع هذا الفنان الذي يدرس علم النفس ومتعدد التخصصات شبكة داعمة ومحفظة عميقة مع مرور الوقت. وبينما يتضاعف حجم عمل أي فنان عادةً باعتباره نوعًا من السيرة الذاتية للمشترين المحتملين ، إلا أن جونسون يقف أيضًا بمثابة لقطة للحظات في حياته.
يقول جونسون: "سأشارك معك شيئًا لم أخبره أحد: في كل مرة أقوم بتصنيعها ، سأظل دائمًا لدي مذكرات تعلق على تلك القطعة". "أكتب الوقت الذي بدأت فيه القطعة ، بشكل توجيهي حيث أردت أن أذهب معها ، ما عقليا كنت تمر. وأصبحت صغيرة جدًا - أكتب ما كنت أشاهده ، وما شعرت به ، بينما كنت أواجه هذه القطعة. بمجرد أن تتعاطف مع إنشاء شيء ما ، يصبح إصدارًا. "
في بعض الأحيان ، لا يكون الإصدار الذي يأتي من إنشاء شيء ما هو مجرد التعامل مع تجاربك الشخصية - بل قد يكون أيضًا وسيلة للتعبير عن المشكلات المجتمعية. لوحات الفنان شين شولز ، مستوحاة من الرسومات الإعلانية القديمة ، تفعل ذلك بالضبط. يقول كولز: "بدأت أفكر في تأثير الإعلان علينا". "على وجه التحديد ، ماذا يحدث لنا عندما نواجه الكلمات والصور معاً وكيف يمكن أن نعلم كيف نرى أنفسنا".
بالإضافة إلى اللوحات كاملة الحجم ، قام Qualls بتوضيح عدد من كتب الأطفال ، يستكشف العديد منها الهوية والشخصيات التاريخية السوداء. بينما كان يستمتع بهذا العمل ، سعى أيضًا إلى توسيع هذا الحوار البصري المستخدم لشرح الأشياء للأطفال ليصبح أكثر تعاطفًا في أعماله الفنية الشخصية.
"لقد أخذت على عاتقي أن أبدأ بتغيير الديناميكي الاجتماعي عن طريق وضع المزيد من الصور في العالم التي اعتقدت أنها لن تفعل ذلك يقول كوولز: "يجب فقط تمكين الأشخاص ، ولكن أيضًا يساعد في إعادة تشكيل الطريقة التي يرى بها الناس أنفسهم ويعيدون تشكيل الطريقة التي يجد بها الناس أنفسهم". "موضوعي ، في معظمه ، يركز على التجربة السوداء. ومع ذلك ، لا أرى عملي يركز فقط على جمهور أسود لأنني أعتقد أن هذه التصورات والصور تؤثر فينا جميعًا. "
ومع ذلك ، واجه Qualls بعض المشترين المحتملين غير السود الذين يشعرون بعدم الارتياح لعرض فنه في منازلهم ، خوفًا من أن الضيوف قد لا يفهمون النوايا التي تقف وراء ذلك. لكن Qualls يشعر أن التعرض المتكرر للفن هو قوي. يقول كوولز: "يصبح رد فعلك عليه أقل وعيًا مع تقدم الوقت ، لكن هذا لا يقلل من ارتباطه أو قوته". "علاقتك به تبدأ في العمل على مستوى مختلف. وأعتقد أن هذا يجعلها أكثر قوة. تصبح قدرتك على ملاحظة التفاصيل والمعاني المخفية أقوى خلال فترة زمنية. وأعتقد أن جمال الفن في منزلك وزيارة المتاحف ، هو أن هذا النوع من التكرار يصبح حقًا وسيلة فعالة للتفاعل مع الفن. "
في حين أن معظم الفنانين البصريين لا يحصلون على فرصة لرؤية عملهم معلق في منازل المشترين ، ايل جيبسون، وهي مصمم للجدران والمنسوجات ، تشير إلى التواصل مع رعاتها - المصممين ومالكي المنازل. يقول جيبسون: "أحاول الظهور عندما أستطيع في يوم التثبيت". "وعندما أفعل ذلك ، يطلب مني المصمم دائمًا أن أشرح النموذج للعميل. وأحبوه من قبل ، لكنهم أحبوا ذلك حب بعد. لأنه الآن إذا كان هذا النمط موجودًا على جدران غرفة الطعام الخاصة بهم ، فعندما يتناولون عشاء عيد الشكر ، يصبح الأمر بمثابة محادثة لنقل القصص ".
مثل أي مظهر آخر ، يتم اختيار خلفية جيبسون في الغالب لأنها تبدو جميلة وتناسب رؤية معينة للمساحة. ولكن واحدة من أنماط ورق الجدران لها الأكثر شعبية ، الضفائر واللؤلؤ، له معنى خاص له صدى مع المصممين ومالكي المنازل على حد سواء. "إنه نمط دمشقي فرنسي كلاسيكي - سآخذ نمطًا كلاسيكيًا وأصنعه بنفسي" ، كما أوضحت. "تجعيد الشعر يمثل تجعيد الشعر في شعر امرأة سوداء. ترمز اللآلئ إلى الأنوثة في الجنوب - إنها طقوس العبور للمرأة. لكن النساء السود لم يكن جزءًا من ذلك لأننا لم يكن لدينا الثروة لنزول اللؤلؤ. وهكذا ترمز اللؤلؤة في هذا النمط إلى الثروة والنضج والخبرات والمعرفة بأننا ، نحن النساء السود ، نمر في عائلة مع بعضنا البعض ".
بالنسبة إلى جيبسون ، هذا النوع من التمثيل هو مسؤولية وهدية وجود يد في مساعدة الناس - وخاصة السود الآخرين - في تصميم منازلهم. أنماط مثل راتبها تشكل المحادثات التي لديهم ، والذكريات التي يقومون بها ، والحقائق التي يخلقونها داخل جدرانهم الأربعة. "منازلنا على وجه الخصوص هي واحدة من الأماكن القليلة التي نصل إليها حقًا لأنفسنا ونعتنقها دون الحاجة إلى وضع مرشح عليها" ، كما تقول. "العالم في كثير من الأحيان معاد لنا. لذا ، يعد المنزل أحد الأماكن القليلة التي يوجد فيها شخص يفهمك ، ويمكنه أن يرتبط بقصتك ، ويمكن أن يساعدك في احتضانها تمامًا [مهم]. "
لصانع سياتل براندي براون، فتح منزلها إلى العالم كان خيارًا معقدًا. بعد العمل مع HGTV في سلسلة "Tiny House Hunters" في عام 2016 ، طُلب منها أن تصوّر أشرطة الفيديو DIY في منزلها لجمهورهم على الإنترنت. رغم أنها فعلت ذلك في النهاية ، إلا أن الكثير من التفكير اتخذ قرارها. يقول براون: "لا أشعر بالراحة عندما أخرج نفسي هناك علانية - أنا شخص خاص حقًا". "لكنني شعرت أنه من المهم المشاركة والسماح للناس برؤية مساحتي ، ولوني ، وأفعل شيئًا أحبه". علاوة على ذلك ، أرادت أن تعوض سرد امرأة سوداء منعزلة والشعور بالراحة في بلدها مجموعة أقلية. يقول براون: "أشعر بالراحة في كل مكان أذهب إليه لأنني امرأة واثقة وأعرف ما أحضره إلى الطاولة".
يدير عملها التدرج ، من لف الهدايا إلى ديكور الحفلات إلى المطبوعات الفنية. على الرغم من أن براون قد تم تأسيسها بوضوح كمصممة لذوق التصميمات ، إلا أنها لا تطلق على نفسها اسم المصمم الداخلي "براندي لجميع المهن" هو لقبها المفضل. يقول براون: "لقد قمت بتصميمات داخلية من قبل ، لكنني أعتبر نفسي مجرد إبداع". لا يوجد شيء حقًا لا يمكنني فعله ، من الرسم إلى التصميم وعمل البرنامج إلى أي شيء. " تحقيقًا لهذه الغاية ، تجد براون نفسها محبطة حقيقة أن المهنيين السود في مختلف الصناعات لا يتم استغلالهم غالبًا إلا في شهر فبراير أو للتركيز على الأسود تحديداً اشخاص.
يقول براون: "أود أن أرى أعمال التصميمات مميّزة على أساس الجدارة ومنظورها". "أشعر بأن الأقليات هي المبتكرون في كل شيء رائع. أنا أتحدث من الموسيقى إلى الموضة إلى نمط الحياة. أعتقد أننا على رأس سفينة الإبداع والتعبير عن الذات. و أنا أحبه."
يعد الحصول على الاهتمام والإشادة على مدار السنة جزءًا من التمرين في مكافحة المشكلات المتعلقة بالحراسة والوضوح. تقوم المصممة الداخلية أنجيلا بيلت بتغيير هذه المحادثة كل يوم 29 صانعو المذاق الأسود، منصة تبرز صناع وفنانين ومصممين قد يقعون تحت رادار الوسائط السائدة. أطلقت أولى حلقات البودكاست الخاص بمنصتها ، سلسلة مقابلة Moodboard، مسبقا في هذا الشهر.
يقول بيلت: "أعتقد أن القوائم ليست سوى البداية". "هناك بالتأكيد مصممين وفنانين داخليين أسود يقولون بالفعل ،" حسنًا ، هناك قوائم - دعنا نأخذ هذا أبعد من ذلك "، وهناك بالتأكيد الخطوة التالية - مثل مالين [بارنيت] معها الفنانين السود + نقابة المصممين. إنه أكثر من مجرد مشاركات Instagram ؛ إنه يحصل على هؤلاء المصممين في منشورات مختلفة ويشاركهم حقًا أن هذا هو ما نفعله وننقله إلى المستوى التالي. "
يتمثل أحد التحديات التي يواجهها المصممون السود والأقليات الأخرى في هذا المجال في تكييف أعمالهم ، والتي تتضمن غالبًا عناصر ثقافية ، للجمهور السائد. تعاملت Belt مع هذا أولاً عندما عملت في Room & Board في وقت مبكر من حياتها المهنية. "عندما كنت في Room & Board ، كان لدي مرشدين مختلفين ، أحدهما كان Durell Lewis" ، كما تقول. "لقد كان رائعا حقًا في إطلاعي على كيفية إنشاء أنماط الحياة الكبيرة التي لم يتردد صداها معي حقًا - ولكن نوعًا من الفهم لتقدير تصميم عصري في منتصف القرن، فهم كيفية الإشراف على علامتك التجارية المستهدفة ، والتي قد لا تتواصل معك شخصيًا ، ولكن كيف تجد شيئًا سيبيع لكثير من الناس. "
لمنزلها ، ظهرت على شقة العلاج، صمم الحزام مع التركيز على مكافحة السلبية التي غالبا ما تكرس الحياة السوداء في أمريكا. إنها تعتقد أن من المهم نسج العناصر الثقافية والعائلية وعرضها على منصات مثل هذا الموقع ، بحيث يمكن اعتبار الجوانب الإيجابية للسواد جميلة. "إذا كانت الصور الوحيدة التي نراها بأنفسنا هي الصورة السلبية وليس حتى إظهار تمثيل متوازن للخير الذي يحدث مع العائلات السوداء والثقافة السوداء والحياة السوداء ، يبدأ الأمر في جعلنا نشعر أننا لا نملك أي شيء آخر لمشاركته حقًا "، كما يقول حزام.
إذا تمكنت الصور السلبية من التسلل إلى منازلنا ، فقد تؤثر بالتأكيد على حياتنا. فنان اشلي الحوذان تركت عالم الشركات لمتابعة الفن البصري عندما أدركت أنها كانت تحشو نفسها في قالب لم يكن صحيحًا لها. يقول باتركوب: "أعتقد أن الأصالة مهمة حقًا ، بغض النظر عما إذا كان العرق أم أنها ليست متعلقة بالسباق". كنت أذهب إلى المكتب مرتدياً تنانير قلم رصاص وهذا ليس أنا. أنا لست فتاة ترتدي تنورة قلم رصاص. أنا مسترجلة. كنت أقضي معظم يومي في التظاهر بأنه شخص آخر ، ولم يعد بإمكاني القيام بذلك عقلياً ".
ولكن قبل أن تغادر سلم الشركات بوقت طويل ، أخذت غوصًا عميقًا في عالم الفن - ليس كفنانة عاملة بل كمعجب ومنسق أعمال. بدأت مجلة سناكس، مجلة فنية ، منذ ما يقرب من عقد من الزمان ، حيث روجت للفنانين الممثلة تمثيلا ناقصا. يقول Buttercup: "لقد كانت مجلة مطبوعة ، وقمنا بعرض النوافذ المنبثقة". "ومنذ العامين الأخيرين ، قررت فقط أنني بحاجة لبدء الاستثمار في نفسي".
هذا يعني الكثير من الأشياء ، وهي ترك عملها. بعد حوالي ستة أشهر من الاستقالة ، عادت الحوذان إلى العمل. وبينما يمكن أن تلومها على تحديات جعلها كفنانة ناشئة أو التحول في نمط الحياة ، فإنها تدرك أن كل ذلك يقع على عاتقها. يقول Buttercup: "أكبر شيء تعلمته طوال حياتي المهنية هو الإيمان بنفسي". "وما زلت أتعلم ذلك. أنا الآن في الثلاثينيات من عمري ، وأنا في مرحلة أشعر فيها أنني أقترب من فهم من أنا. لأني لسنوات كنت أتظاهر ، شريطة أن أعيش حياتي ".
ل تافيا فوربس و مونيه للاساتذة فوربس + الماجستيربعض التحديات التي تواجه الوصول إلى التصميم الأسود تنطوي على تباينات في الثروة العرقية والبيئات المادية التي ينشأ فيها العديد من الأميركيين السود. يقول فوربس "[التصميم الداخلي] خدمة فاخرة". "نحن لسنا عرضة لجمال الفن والتصميم والهندسة المعمارية. نشأت في مدينة نيويورك [مدينة] مختلفة بعض الشيء - نشأت على الذهاب إلى المتاحف مجانًا لأن هذا ما يجب عليك فعله في نيويورك. لكن مما فهمت ، فأنت لا تعرف ما لا تعرفه ".
وفقًا لـ Forbes and Masters ، تتفاقم هذه المشكلة غالبًا بسبب افتقار العديد من الأشخاص إلى فهم تكلفة حتى مشاريع التصميم الصغيرة. هذا يصيب الصناعة بشكل عام ، لأن الأسعار ليست موحدة. وقال فوربس: "يمكن أن يحدث ذلك في جميع المجالات ويكاد يكون مستويًا في ساحة اللعب بمعنى الكثير من الأشخاص الذين يقللون من قيمة أنفسهم". "في الصناعة ككل ، هناك العديد من الطرق المختلفة لتقييم خدماتك ، لكنني أعتقد أننا لا نعرفها بعد. ليس لدينا المعيار ، ولا نعرف ما إذا كان هناك على الجانب الآخر تفاهم أم أن هناك شيئًا منطقيًا بالنسبة للصناعة بأكملها لأننا لسنا جزءًا من هذا المجتمع. "
في حين أن لدى Forbes and Masters قائمة واسعة من العملاء والزملاء في أتلانتا ، إلا أنهم ما زالوا يشعرون بالعزلة في عالم التصميم في بعض الأحيان. ال شبكة مصممي الديكور الداخلي (BIDN) كان مصدر دعم رائع لهم ، لكنهم يقرون بضرورة المشاركة عبر الخطوط العرقية. يقول فوربس: "لدينا كل هذه المجتمعات التي تعتمد أساسًا على العرق". "هناك الكثير من الندوات وما إلى ذلك ، لكنك في الحقيقة تذهب إلى الندوات مع أشخاص يشبهونك ، وبالتالي فإننا لا نحصل على معلومات عبر الخطوط. ولا يزال كل شيء في الجو والغموض فيما يتعلق بكيفية إدارة عملك. "
مسار المهنيين السود في صناعة الديكورات الداخلية لا يختلف عن مسار السود في أمريكا ككل. يعتبر القبول والتمثيل والمجتمع عناصر بناء أساسية للنجاح. لكن الخطوة التالية لا تعني التفوق ليس فقط لتعزيز نطاق وتأثير العمل الأسود ولكن أيضًا أيضا فتح مستوى من الازدهار في الفضاء الذي تم حجزه مرة واحدة لسباق معين ودرجة اشخاص.