الفنون والحرف: تصاميم وليام موريس

كانت بريطانيا رائدة في الثورة الصناعية الأولى. ابتداءً من منتصف القرن الثامن عشر ، بدأ المخترعون في تطوير العمليات لتشغيل الآلات بالبخار. كانت بريطانيا في موقع مثالي لقيادة التصنيع. لم تكن فقط غنية في رواسب الفحم ، فكانت تعلق حرفيًا على الوقود اللازم ، ولكن أيضًا امبراطورية مترامية الاطراف في أفريقيا وآسيا والأمريكتين زودته بمزيد من الموارد والثروات.
في حين أن الثورة الصناعية عززت الإمبراطورية البريطانية ودفعت اقتصادها ، كان ويليام موريس مدركًا تمامًا لعيوبها. يعني تقسيم العمل في إنتاج المصانع أن العمال يؤدون مهامهم الذهنية والمتكررة طوال حياتهم ، بدءًا من الطفولة ، مقابل أجور منخفضة للغاية. التحضر يعني ظروف معيشية مروعة في الأحياء الفقيرة المزدحمة. ومن الناحية الجمالية ، كانت منتجات الثورة الصناعية تنتج بشكل رديء تقليدًا رخيصًا وغير مقلد من الأساليب التاريخية.

بالنسبة لموريس ، كان أسوأ جانب من جوانب التصنيع هو كيفية عزل العمال عن منتجات عملهم. كان يتوق إلى العصور الوسطى ، التي كان مثاليًا لها عندما كان العمال يختبرون فرحة في عملهم ، عندما تم تمكينهم بموجب نظام النقابة ، ويمكنهم تصميم وإنتاج أعمالهم من البداية إلى إنهاء. وبالتالي ، فقد كره موريس منتجات الثورة الصناعية: السلع الرخيصة وغير الضرورية التي نقلت العمال أساسًا إلى نوع من العبودية.
استلهم مؤرخ الفن جون روسكين في الكلية لأول مرة في الكلية ، حيث دفعت فلسفته موريس إلى تغيير مساره الدراسي ومتابعة التغيير الاجتماعي من خلال الفنون. نما موريس ليكره الحضارة الحديثة ، وكان يعتقد أن إصلاح نمط الإنتاج ومنتجات العصر الصناعي سيؤدي بدوره إلى إصلاح المجتمع. كان يتوق إلى الجمال البسيط لعصور مثالية في العصور الوسطى ، عندما عمل الحرفيون جنبًا إلى جنب في تعاون.
بعد تخرجه من جامعة أكسفورد ، جمع موريس أصدقاءه المعماريين والفنانين وبدأ شركته التي عرفت فيما بعد باسم موريس وشركاه. يجب ألا يكون لديك أي شيء في منزلك لا تعرف أنه مفيد ، أو تعتقد أنه جميل. "في السعي لتحقيق أهدافه ، أنتجت شركة موريس فنون زخرفية مثل الأثاث ، نسيج والزجاج الملون ، مع مختلف الفنانين والحرفيين تتعاون معا لجعل الأشياء باليد ، وذلك باستخدام الأساليب التقليدية و المواد.
لم يكن موريس مهتمًا فقط بالثقافة الأوروبية في العصور الوسطى ، بل بالثقافات التقليدية عمومًا ، بما في ذلك بلاد فارس والعالم الإسلامي. لقد تطلع إلى هذه الثقافات السابقة للصناعة من أجل جمالية "خالصة" و "صادقة" وإحساس بالإنشاء.
في سبعينيات القرن التاسع عشر ، قضى موريس الكثير من وقته في الكتابة اليدوية وإلقاء الضوء على طبعات جديدة من النصوص الكلاسيكية مثل رباعيات عمر الخيام (الصورة 14). قام أيضًا بترجمة وتوضيح العديد من قصص الإسكندنافية أيضًا ، بعد رحلتين إلى أيسلندا لدراسة لغة وأساطير الثقافة التقليدية هناك. كان حبه لصنع الكتب مدى الحياة. في عام 1891 ، أسس مطبعة كيلمسكوت ، التي استخدمت تقنيات القرن الخامس عشر التقليدية للنشر نسخ أكثر إنتاجًا قليلاً من المخطوطات المصنوعة يدويًا التي أنتجها في السبعينيات (الصورة 15).
خلال حياته ، كان موريس أكثر نفوذاً ككاتب من المصمم ، حيث قام بإنتاج البيانات والشعر الأصلي. لقد كان اشتراكيًا مخلصًا ، وكتب بحماس عن الفجوة المتنامية بين الأغنياء والفقراء ، والتي تسارعت بشكل كبير بسبب التصنيع. لقد أراد إضفاء الطابع الديمقراطي على الفنون ، لإتاحة التصميم الجيد لجميع الناس ، ولكن في نهاية المطاف أثاثه الخاص - المصنوع بشق الأنفس باستخدام أفضل المواد الطبيعية - كانت عادة مكلفة للغاية لأي شخص باستثناء الصناعيين الأثرياء موريس يكره. على الرغم من هذا التناقض في عمله ، لا يمكن المبالغة في تأثير موريس على التصميم. لم يقم فقط بتأسيس جمالية الفنون والحرف ، ولكن الأهم من ذلك أنه غرس الإحساس بالوعي الأخلاقي في عملية تصميم ما بعد الصناعة ، مما يثير تساؤلات حول حقوق العمال والمسؤولية البيئية التي لا نزال نواجهها اليوم.